Des portraits gravés et peints sur bois à la main d’après photo

Le portrait artistique sur bois : une tradition réinventée par Les Curiosités de Mat

Le portrait artistique sur bois représente une forme d’expression séculaire qui transcende les époques. Cette technique ancestrale continue d’enchanter par sa capacité à capturer l’essence d’un individu à travers un support noble et chaleureux. La transformation d’une simple photographie en une œuvre gravée et peinte sur bois offre une dimension tactile et émotionnelle unique. Des grands maîtres comme Rembrandt aux artistes contemporains, l’art du portrait n’a cessé d’évoluer tout en conservant sa fonction première : immortaliser un visage, une personnalité, un moment.

Aujourd’hui, cette tradition se perpétue avec une touche résolument moderne grâce à des créations personnalisées comme celles que je propose sur Les Curiosités de Mat. J’aime l’idée de marier les techniques traditionnelles à ma propre sensibilité artistique, permettant à chacun de posséder une représentation artistique intemporelle, mais avec ce petit quelque chose en plus qui fait toute la différence. Comme je le dis souvent, « Ta dose d’originalité est ici ! » et ça s’applique aussi aux portraits.

Commander votre portrait sur bois : guide pratique

Le processus de création d’un portrait sur bois

La réalisation d’un portrait gravé et peint sur bois suit un processus méticuleux qui commence par la sélection minutieuse de la photographie source. La qualité de l’image initiale détermine grandement le résultat final, avec une attention particulière portée à :

• La résolution optimale (minimum 300 dpi)
• Un éclairage équilibré révélant les traits du visage
• Un cadrage approprié permettant de capturer l’essence du modèle
• Une expression naturelle et caractéristique du sujet

Chez Les Curiosités de Mat, je vous guide personnellement dans le choix de la photo idéale. Je sais que chaque cliché renferme une émotion particulière, et c’est cette émotion que je cherche à retranscrire dans le bois.

Le choix du bois constitue la seconde étape cruciale. Différentes essences offrent des caractéristiques uniques : le chêne pour sa résistance et ses veines prononcées, l’érable pour sa douceur et sa teinte claire, ou encore le noyer pour sa richesse chromatique. Certains artistes spécialisés dans le portrait préfèrent le tilleul pour sa texture homogène qui facilite le travail de gravure.

Mais pour moi, le choix du bois, c’est aussi une question d’inspiration et de feeling. Parfois, une essence m’appelle plus qu’une autre pour un projet donné. C’est ce côté intuitif qui rend chaque portrait unique.

• Bois clairs (érable, bouleau) : idéaux pour les portraits lumineux, comme une douce caresse du matin.
• Bois medium (chêne, frêne) : parfaits pour les contrastes équilibrés, où l’ombre et la lumière dansent harmonieusement.
• Bois foncés (noyer, acajou) : excellents pour les portraits dramatiques, qui ont « de la gueule », comme je dis souvent. 😉

La technique de transfert de l’image combine souvent méthodes traditionnelles et approches contemporaines. Certains artistes dessinent directement sur le bois, tandis que d’autres utilisent des techniques de projection ou d’impression préliminaire pour guider leur travail de gravure et de peinture.

Pour ma part, j’aime bien mélanger les deux. Il y a quelque chose de magique à sentir le bois vibrer sous mes outils, à laisser l’inspiration guider mes gestes.

Comment choisir le bon artisan pour votre portrait

Sélectionner l’artiste idéal pour créer votre portrait personnalisé sur bois nécessite une recherche approfondie. Le style artistique varie considérablement d’un créateur à l’autre, certains privilégiant le réalisme détaillé à la manière des maîtres flamands, d’autres adoptant une approche plus stylisée ou expressionniste.

Chez Les Curiosités de Mat, mon approche est unique. Comme le dit mon slogan, « Ta dose d’originalité est ici ». Je cherche à capturer l’essence de la personne, son « petit truc en plus », et à le retranscrire dans le bois avec ma propre sensibilité.

Pour bien choisir, je vous conseille de :

• Examiner attentivement le portfolio d’œuvres précédentes (et de vous demander si ça vous parle vraiment)
• Vérifier la maîtrise technique (précision des traits, rendu des textures, mais aussi la créativité dans la composition)
• Évaluer la capacité à capturer la ressemblance et l’expression (et surtout, si l’artiste parvient à faire passer une émotion)
• Consulter les avis et témoignages d’autres clients (mais fiez-vous aussi à votre intuition)

La communication avec l’artiste représente un aspect fondamental du processus. Un véritable échange permettra de définir précisément vos attentes, comme l’ont fait les grands portraits commandés historiquement par les nobles de France ou les collections royales de Versailles. À l’image de Marie-Antoinette qui supervisait minutieusement ses portraits officiels, vous devriez établir un dialogue constructif avec votre artiste.

Et ça, c’est quelque chose que je prends très au sérieux chez Les Curiosités de Mat. Chaque projet est une aventure humaine, un échange unique. Je veux vraiment comprendre qui vous êtes, ce que vous voulez transmettre, pour créer un portrait qui vous ressemble à 100%.

Les différentes options de personnalisation

La personnalisation d’un portrait sur bois d’après photo offre de nombreuses possibilités créatives qui transforment une simple représentation en une œuvre unique. Les dimensions constituent le premier élément à considérer, influençant fortement la présence et l’impact visuel de la pièce.

Chez Les Curiosités de Mat, je propose une gamme de formats pour m’adapter à tous les espaces et à toutes les envies :

• Formats moyens (40×60 cm) : équilibrés pour la plupart des intérieurs, parfaits pour mettre en valeur un visage.
• Grands formats (50×70 cm et plus) : créent un effet spectaculaire, pour ceux qui veulent vraiment « frapper fort ».

Les finitions déterminent l’aspect final et la durabilité de l’œuvre. Une finition mate préserve l’authenticité du bois, tandis qu’une finition brillante intensifie les couleurs et protège davantage la surface. Certains artistes proposent également des effets vieillis qui évoquent les tableaux des collections muséales classiques, rappelant les portraits de Louis XIV par Hyacinthe Rigaud.

Moi, j’aime bien jouer avec les finitions pour créer des effets différents. Parfois, je patine le bois pour lui donner un côté vintage, parfois je le laisse brut pour un rendu plus authentique. Et si vous avez une idée précise en tête, n’hésitez pas à m’en parler !

L’ajout d’éléments symboliques ou décoratifs peut enrichir considérablement la narration visuelle, à l’instar des portraits historiques où chaque accessoire revêtait une signification particulière, comme dans les œuvres de Marie Laurencin représentant Chanel.

Et là, on peut vraiment s’amuser ! Un objet fétiche, une fleur préférée, un animal de compagnie… Tout est possible pour rendre votre portrait encore plus personnel et raconter votre histoire.

Entretien et conservation de votre portrait sur bois

Préserver la beauté et l’intégrité d’un portrait artistique sur bois requiert quelques précautions essentielles. Contrairement aux œuvres exposées dans les grands musées de Paris sous conditions contrôlées, votre portrait nécessitera une attention régulière dans votre environnement domestique.

Voici quelques conseils pour que votre portrait Les Curiosités de Mat reste magnifique pendant des années :

• Éviter l’exposition directe aux rayons du soleil qui altèrent les pigments (et peuvent faire « bronzer » le bois de manière inégale)
• Maintenir un taux d’humidité stable pour prévenir la déformation du bois (surtout si vous avez opté pour une essence sensible)
• Dépoussiérer délicatement avec un chiffon doux ou un plumeau (un petit coup de plumeau de temps en temps, c’est tout ce qu’il faut)

Pour le nettoyage occasionnel, utilisez uniquement des produits spécifiquement adaptés au bois peint, en évitant les nettoyants chimiques agressifs. Cette approche respectueuse garantira la pérennité de votre portrait, à l’image des œuvres de Rembrandt dont les autoportraits traversent les siècles sans perdre leur éclat.

Tarifs et délais : ce qu’il faut savoir

Le coût d’un portrait peint et gravé sur bois varie considérablement selon plusieurs facteurs déterminants. Les tarifs reflètent généralement la complexité technique, le temps investi et la renommée de l’artiste.

Chez Les Curiosités de Mat, je m’efforce de proposer des tarifs transparents et adaptés à votre budget. Voici une fourchette indicative :

• Portraits de format moyens (40×60 cm) : 375€ (cela peut varier selon le niveau de détail et la complexité)
• Créations de taille moyenne avec détails élaborés : 475€ à plus (pour les portraits avec plusieurs sujets ou des décors plus travaillés)
• Œuvres grand format ou multi-sujets : Sur devis (parce que chaque projet est unique et demande une approche personnalisée)

Les délais de réalisation s’étendent généralement de trois semaines à deux mois, selon la complexité du projet et ma charge de travail. À l’approche des périodes festives, ces délais peuvent s’allonger considérablement, rappelant les longues attentes que connaissaient les commanditaires d’œuvres comme les portraits exposés au Palais de Versailles.

Je demande généralement un acompte à la commande (30 %) avec le solde à la livraison, et je m’engage à vous tenir informé de l’avancement de votre projet. Votre satisfaction est ma priorité absolue, et je suis toujours ouvert aux échanges et aux ajustements en cours de route.

Mat

Mathieu, artiste et artisan graveur sur bois à Nantes | Créations uniques expédiées dans le monde entier !

Je crée des pièces décoratives uniques alliant gravure traditionnelle et peinture à la main : décorations murales, tableaux personnalisés, portraits d’après photos, skateboards customisés et enseignes artisanales. Chaque création est une œuvre originale gravée en relief sur bois avec passion dans mon atelier nantais.

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