Mon processus créatif : Comment une idée prend vie sous mes outils, des Curiosités de Mat

Vous tenez entre vos mains une gravure sur bois signée Les Curiosités de Mat. Un portrait vibrant, un logo percutant, ou un panneau décoratif unique. Mais vous êtes-vous déjà demandé comment une simple idée, une photo ou une inspiration abstraite, se transforme en cette œuvre d’art palpable ?

Chez Les Curiosités de Mat, mon processus créatif est une alchimie de passion, de technique et de dialogue. Loin des machines qui reproduisent à l’identique, chaque pièce est le fruit d’une exploration profonde et d’un travail 100% manuel. Laissez-moi vous emmener dans mon atelier, à Saint-Aignan-Grandlieu, et vous dévoiler les coulisses de la création.

Étape 1 : L’étincelle initiale – L’idée brute

Tout commence par une étincelle. Parfois, c’est une image que vous me soumettez – un portrait qui vous est cher, un logo d’entreprise que vous souhaitez immortaliser. D’autres fois, c’est une intuition qui naît d’un morceau de bois que j’ai sous la main, son grain, sa forme, ses « imperfections » naturelles qui m’inspirent une sculpture.

C’est la phase d’écoute et de dialogue :

• Pour une commande personnalisée : Nous échangeons sur votre vision, l’histoire derrière l’image, les émotions que vous souhaitez transmettre. Nous discutons du format, du type de bois, des couleurs.
• Pour une création personnelle : C’est un dialogue avec le bois lui-même. Je le tourne, le retourne, observe son grain, ses nœuds. Je laisse la matière me parler et guider les premières ébauches mentales.

Étape 2 : L’étude et la sublimation – Du concept au plan

Une fois l’idée claire, le travail de préparation commence. Cette étape est cruciale pour garantir la réussite de l’œuvre finale :

• L’analyse de l’image : Pour un portrait ou un logo, j’étudie minutieusement les lignes, les ombres, les points clés qui devront être mis en relief par la gravure. Je visualise comment la lumière jouera sur les volumes.
• Le dessin préparatoire : Je ne grave jamais « à l’aveugle ». Je trace des croquis, des esquisses, ou je transfère le motif directement sur le bois. Cela me permet de définir les profondeurs de gravure, les zones à laisser brutes, celles à peindre. C’est ici que l’image prend sa première forme « gravable ».
• Le choix de l’essence : Le bois n’est pas un simple support. Son essence (chêne, marronnier, bois exotique, Tricoya…), son grain et sa dureté vont influencer la finesse de la gravure et le rendu final. Chaque bois a son caractère et doit être respecté.

Étape 3 : La Gravure – Le dialogue avec la matière

C’est le cœur de mon processus. Armé de mes outils – mon affleureuse pour les grandes surfaces, mon Dremel pour les détails, mes scalpel et ciseaux à bois pour les finesses et les finitions – je commence à sculpter la matière.

• Le geste précis : Chaque mouvement est délibéré. La main guide l’outil, le regard anticipe le résultat. C’est un dialogue constant entre la force et la délicatesse.
• Le travail du relief : Contrairement au laser qui « brûle » la surface, ma technique permet de créer de véritables reliefs, des creux et des bosses qui donnent une dimension tactile et une profondeur visuelle unique à l’œuvre.
• La poussière et l’odeur : C’est la partie la plus « salissante » mais aussi la plus sensorielle. L’odeur du bois fraîchement coupé, la sciure qui s’accumule… C’est la preuve que la matière est vivante et se transforme sous mes doigts.

Étape 4 : La Peinture et les Finitions – Révéler les détails et protéger l’œuvre

Une fois la gravure achevée, l’œuvre est prête à recevoir ses couleurs et sa protection :

• La peinture à la main : Si le projet inclut de la couleur, j’applique la peinture avec des pinceaux fins, couche par couche, pour révéler les détails et donner vie au motif. C’est un travail de patience qui demande une grande minutie.
• Le ponçage final : Un ponçage méticuleux est essentiel pour adoucir les surfaces, éliminer les dernières imperfections et préparer le bois à recevoir sa protection.
• L’application des finitions : Huile de tung pour nourrir le bois en profondeur et lui donner un aspect soyeux, ou vernis protecteur pour une résistance accrue. C’est l’étape qui scelle l’œuvre et garantit sa durabilité, pour qu’elle puisse traverser les années sans prendre une ride.

Au-delà des outils : La passion et l’âme de l’artisan

Mon processus créatif, c’est bien plus qu’une succession d’étapes techniques. C’est une immersion totale, un moment où le temps s’arrête et où seule compte la connexion avec le bois. Chaque écharde, chaque heure passée dans l’atelier, chaque goutte de sueur est une part de l’âme que j’insuffle dans mes créations.

C’est pourquoi une œuvre des Curiosités de Mat est unique : elle porte en elle le cheminement d’une idée, la patine du travail manuel et la passion d’un artisan.

Vous avez une idée qui bouillonne ? Une photo à transformer en œuvre d’art ? Contactez Les Curiosités de Mat et donnons vie à votre projet unique !

Mat

Mathieu, artiste et artisan graveur sur bois à Nantes | Créations uniques expédiées dans le monde entier !

Je crée des pièces décoratives uniques alliant gravure traditionnelle et peinture à la main : décorations murales, tableaux personnalisés, portraits d’après photos, skateboards customisés et enseignes artisanales. Chaque création est une œuvre originale gravée en relief sur bois avec passion dans mon atelier nantais.

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